こうの史代は、現代の日本を代表する漫画家です。
その作品は、近年、アニメーション映画として高く評価された『この世界の片隅に』(片渕須直監督)が広く知られています。

こうの史代の画業は、実に多彩です。
くすっと笑えるギャグ漫画から、ページをめくる手がとまるほどの、胸をつくシリアスなストーリー漫画まで。
気軽に読める 4 コマ漫画から、寝るのを忘れて読みふける長編漫画まで。
小さな動物から、植物から、子供から、おじいさん、おばあさんまで。
太古の昔から、ついさっきあったような日常のことまで。

たった一人の表現者とは思えないほど、多彩な作品を、こうの史代は描いてきました。

不思議なことがあります。
様々なジャンル、多様な登場人物(動物)が出てくるのに、そのペンタッチは、ほとんど全部同じだということです。
同じ線、同じ愛らしさ、同じ親しみやすさをいつも、どの作品にも、感じるのです。どの作品も、同じような眼差しで描かれています。

例えば、シリアスな作品だから、シリアスな画調、リアルなタッチで、というふうには、こうの史代は描きません。4 コマ漫画に登場したのと同じような女性が、シリアスな長編作品でも、同じように、主人公です。取り繕うことなく、普段着のような、同じ調子、ペンタッチで描かれながら、シリアスさを見失うことがない。登場人物だけでなく、建物や植物、風景も、ジャンルで描き分けられることがないのです。

絵だけでなく、そこに流れる空気も同じです。物語がたとえ緊迫しても息苦しいだけではありません。深刻なシーンが続いても、必ず、笑いがあり、普通のテンション、日常が顔を見せます。凝りに凝った表現の工夫も、時に物語の進行を阻みます。効率よく話が展開してしまうことを、作者が拒んでいるかのようです。物語を消費するのではなく、一緒にこの世界を生きよう。ちっぽけなコマの中、どこにでもある紙とペンの世界、単なる漫画なんだけれど、ここでは何でもできるし、どんなことでも考えることができるよ。こうのさんはそんなふうに読者を誘っているのでしょう。そして、そっと手をこちら、読者の側へさしのべる(彼女の漫画にはよく手が出てきます)。彼女のあの手この手のアイデア、表現の工夫に導かれて、読者は物語の中で立ち止まり、その世界の空気を胸いっぱいに吸い込みます。こうの史代の漫画は、読者にとって、見ている、読んでいるという、受動的なものではなく、生きている、そう感じさせるのです。

なぜ、そんなことができるのでしょう。
どうして人生のゆたかさのすべてを、こんなに愛らしい漫画の中に、描くことができるの
でしょう。
こうの史代の紡ぐ、物語の魅力?
それとも、彼女の描く絵に、秘密があるのでしょうか。
確かに、その線は極めて繊細です。
繊細で、細心の注意を払って引かれた線、構図でありながら、人を拒むことがなく、人懐っこさ、本当に隣にいるような身近さを感じます。

でも、それだけでしょうか。彼女の手の中で、表現はどう育つのか、どのような成長を遂げて、私たちのもとに飛んでくるのでしょうか。線や構図、表現の工夫、物語以外にも、もっともっと、ゆたかな、奥の深い、こうの史代の漫画表現に隠された、楽しい秘密が、ありそうです。

本展は、1995 年のデビュー以来、30 年に及ぶ画業の、その長い道のりを辿る展覧会です。
漫画表現の楽しさ、漫画の可能性を探り続ける、こうの史代の表現の世界を冒険するような展覧会です。原画を「読む」だけでなく、原画を「絵を見るように」感じることで、その秘密に迫っていきます。

もちろん、散歩するような気軽さ、楽しさそのままの、大冒険です(彼女の漫画の世界そのもののように)。

そして、言うまでもなく、子供から大人まで、おじいさん、おばあさんまで（そう、彼女の漫画そのものように！)親しみやすさ満載の展覧会です。